「作曲は簡単？」そう思ってこの記事にたどり着いたあなたは、作曲が初めてで、何から手をつければ良いか悩んでいるのかもしれません。作曲をしてみたいけれど、初心者が作曲をするにはどうしたらいいですか？という純粋な疑問や、作曲初心者 ありがちな失敗を避けたいという気持ち、また、楽器が弾けなくても作曲できる人はいますか？といった不安もあるでしょう。
多くの人が、お手本を真似する行為に対して、何が悪い 作曲方法なのだろうかと感じてしまうこともあります。しかし、実際にはプロでも参考にしている有効な手段です。
具体的な作曲 やり方について、小学生や中学生でもわかるような簡単な方法はあるのか、作曲はスマホとパソコンどっちがいいのか、おすすめの作曲簡単アプリや作曲 初心者 アプリ、便利な作曲 簡単 サイトは何か、といった情報を探しているかもしれません。
この記事では、それら全ての疑問に答え、あなたの「曲を作ってみたい」という気持ちを具体的な形にするための一歩を、分かりやすく解説します。
この記事でわかること
- 作曲が初めてでも安心して始められる具体的なステップ
- 多くの初心者が陥ってしまう失敗とその回避方法
- スマホやPCで使えるおすすめの作曲ツールと選び方
- 曲のコピー（模倣）が作曲上達に繋がる本当の理由
作曲は簡単？初心者が知るべき基本
- 作曲初心者はまず何から始めるべきか
- 楽器が弾けなくても作曲できる人はいますか？
- 作曲初心者ありがちな思い込みと挫折理由
- 初心者が作曲をするにはどうしたらいいですか？
- コピーは何が悪い？作曲上達への近道
作曲初心者はまず何から始めるべきか
作曲を始めたい初心者がまず取り組むべきことは、「好きな曲を1曲丸ごとコピー（模倣）してみる」ことです。オリジナル曲を作ろうとして、何から手をつけていいか分からず挫折してしまうケースは非常に多くあります。しかし、完成しているプロの曲を真似ることで、曲の構成やメロディ、コード進行といった「設計図」を実践的に学べるのです。
これは、料理初心者がまずレシピ通りに作ってみるのと同じです。レシピというお手本があるからこそ、必要な手順や味付けのバランスを体感的に理解できます。作曲も同様で、いきなり白紙の状態で挑むのではなく、まずは「この曲はどうやってできているんだろう？」と分析しながら再現することで、作曲に必要なスキルが自然と身についていきます。
初心者がコピーから始めるメリット
曲をコピーすることで、「曲を最後まで作り上げる」という成功体験を積むことができます。この「完成させた」という経験が、次のオリジナル曲制作への大きな自信とモチベーションに繋がるのです。
「パクリは悪いこと」というイメージがあるかもしれませんが、学習段階でのコピーは盗作ではありません。むしろ、多くのプロの作曲家が通ってきた王道の学習法であり、作曲の「引き出し」を増やすための最も確実な方法と言えるでしょう。
楽器が弾けなくても作曲できる人はいますか？
結論から言うと、楽器が全く弾けなくても作曲することは可能です。現代のDTM（デスクトップミュージック）環境が、そのハードルを劇的に下げてくれました。
パソコンやスマートフォン上の作曲ソフト（DAW）を使えば、マウスで音符を一つひとつ打ち込んだり、パソコンのキーボードを鍵盤代わりに使ったりしてメロディや伴奏を作成できます。そのため、ギターのコードが押さえられなくても、ピアノが弾けなくても、頭の中にあるメロディを形にすることが可能です。
「自分には音楽の才能がない…」と諦めていた人も、DTMなら技術的な壁を乗り越えて、気軽に作曲の世界にチャレンジできますよ。実際に、楽器経験ゼロからDTMで人気ボカロPになった人も少なくありません。
もちろん、MIDIキーボードと呼ばれる鍵盤型の入力機器があれば、より直感的にメロディを打ち込めるようになります。しかし、これも「ピアノのように演奏できる」必要はなく、あくまで音を入力するための便利なツールとして使えます。まずは機材を揃えることよりも、パソコンやスマホ一つで始められるという手軽さを知ることが大切です。
作曲初心者ありがちな思い込みと挫折理由
作曲に挑戦した多くの人が挫折してしまう背景には、初心者特有の思い込みがあります。最も大きな原因は、「最初から完璧なオリジナル曲を作らなければならない」というプレッシャーです。
情報を集めるほど、「音楽理論を完璧にしないと」「プロ級のクオリティじゃないと恥ずかしい」といった気持ちが生まれ、かえって曲作りのハードルを上げてしまいます。その結果、以下のような状態に陥りがちです。
- メロディが思いつかず、最初の1小節から進まない。
- 知識を詰め込みすぎて、逆に何を使えばいいか分からなくなる。
- 偶然やひらめきに頼り、いつまで経っても曲が完成しない。
挫折に繋がる「ごっちゃ煮」状態
初心者は、学んだ知識をすべて盛り込もうとしてしまいがちです。その結果、曲のポイントがぼやけ、まとまりのない「ごっちゃ煮」のようなサウンドになってしまいます。プロの曲がシンプルに聴こえるのは、不要な要素を削ぎ落とし、聴かせたいポイントを明確にしているからです。
この「まとめる力」や「削る勇気」は、曲を完成させた経験を積むことでしか養われません。だからこそ、「完璧」を目指すのではなく、「まずは完成させる」ことを目標に、シンプルな構成やコピーから始めることが挫折しないための鍵となります。
初心者が作曲をするにはどうしたらいいですか？
初心者が作曲を成功させるための具体的なステップは、「①参考曲を決める → ②分解してコピーする → ③一部をアレンジする」という流れが最も効果的です。
① 参考となる曲（リファレンス曲）を決める
まずはあなたの好きな曲や、作りたいイメージに近い曲を1曲選びます。これはプロの作曲家も必ず行う工程で、完成形のイメージを明確にするために非常に重要です。
② 曲の要素を分解してコピーする
次に、その曲を構成するパート（メロディ、コード、ベース、ドラムなど）に分けて、一つずつ自分の作曲ソフトに打ち込んでいきます。この作業を通じて、「なぜこの曲はカッコいいのか」が理論ではなく体感として理解できます。
- コード進行：ネットで検索すれば簡単に見つかります。著作権はないので、そのまま打ち込んでOKです。
- ベース：多くの場合、コードの一番下の音（ルート音）をなぞるだけでそれらしくなります。
- ドラム：最初はソフトに内蔵されているループ素材を使うのが簡単でおすすめです。
- メロディ：耳で聴きながら、一つずつ音を探して打ち込んでいきましょう。
③ 一部を自分なりにアレンジする
全体をコピーできたら、最後に一部だけ自分のアイデアに変えてみましょう。例えば、「メロディだけオリジナルにする」「ドラムのパターンを変える」といった小さな変更で構いません。これだけで、それはもうあなたのオリジナル作品の第一歩です。この「既存の組み合わせを変える」ことこそが、オリジナリティの本質と言えます。
コピーは何が悪い？作曲上達への近道
「コピーはパクリだから悪いことだ」という考えは、作曲を学ぶ上では完全に間違いです。前述の通り、コピーは自分のスキルや知識の引き出しを増やすための、最も効率的で確実なトレーニングに他なりません。
多くの初心者はオリジナリティにこだわるあまり、人の影響を受けることを恐れてヒット曲などを聴かなくなることさえあります。しかし、それではインプットが全くない状態でアウトプットしようとしているのと同じで、良い作品が生まれるはずがありません。
料理に例えると…
料理のレシピを見ずに、自己流だけで美味しい生クリーム煮を作ろうとするのは非常に困難です。しかし、一度レシピ通りに作ってみれば、「鶏肉がなければ鮭でも美味しいかも」といった応用が利くようになります。作曲のコピーもこれと同じで、まずは「型」を知ることで、それを崩す「型破り」なアイデアが生まれるのです。
コピーをすることで、聴いているだけでは決して分からなかったプロの技や曲作りのポイントを、自分の手で体験できます。例えば、以下のような発見があります。
- 「このコード進行は本当によく使われるな」というパターンの発見
- 「意外とシンプルなメロディなのに印象に残る」理由の理解
- 「この楽器の組み合わせが心地良いのか」というサウンドメイクの発見
このように、コピーは「何が悪い」どころか、自信・スキル・モチベーションの3つを同時に得られる最高の学習法なのです。楽しみながら好きな曲を再現する経験は、何よりも作曲を続ける原動力になります。
簡単な作曲を実践する具体的な方法
- 作曲はスマホとパソコンどっちがいい？
- 小学生・中学生向けの作曲のやり方
- 初心者向けの作曲簡単アプリの選び方
- 無料で使えるおすすめの作曲アプリ
- 作曲を学べるおすすめの簡単サイト
- まとめ：簡単な作曲から始める第一歩
作曲はスマホとパソコンどっちがいい？
作曲を始めるにあたり、スマホとパソコンのどちらを選ぶべきかは、あなたの目的や環境によって異なります。それぞれのメリット・デメリットを理解し、自分に合った方を選びましょう。
スマートフォンのメリット・デメリット
最大のメリットは手軽さです。いつでもどこでも、思いついた瞬間にメロディを打ち込んだり、アイデアをスケッチしたりできます。アプリも直感的に操作できるものが多く、初期投資もほとんどかかりません。
一方で、画面が小さいため細かい編集作業には向いていません。また、パソコンに比べて処理能力や拡張性（使える音源の追加など）が限られるため、本格的な楽曲制作やミックスダウンには不向きな場合があります。
パソコンのメリット・デメリット
最大のメリットは、高い拡張性と精密な作業が可能な点です。大きな画面で全体の構成を把握しやすく、プロ仕様のDAWソフトや高品質な音源（プラグイン）を追加することで、制作の幅は無限に広がります。
デメリットは、初期投資がある程度必要なことと、場所が固定される点です。また、高機能な分、操作に慣れるまで少し時間が必要になるかもしれません。
結論：最初はスマホ、本格的にはパソコン
「まずは作曲を体験してみたい」という段階であれば、手軽なスマホアプリから始めるのがおすすめです。そこで作曲の楽しさを実感し、「もっと凝った曲を作りたい」と感じたら、パソコンでの制作にステップアップするのが最もスムーズな流れと言えるでしょう。
小学生・中学生向けの作曲のやり方
小学生や中学生が作曲に挑戦する場合、音楽理論よりも「楽しさ」と「直感」を優先することが何よりも大切です。難しく考えず、まるでお絵描きやゲームのような感覚で始められる方法がおすすめです。
① ループ素材を組み合わせる
多くの作曲アプリには、プロが作ったドラムやベースの短いフレーズ（ループ素材）が多数収録されています。これらをレゴブロックのようにペタペタと並べていくだけで、簡単にカッコいい伴奏が完成します。まずはこの伴奏に合わせて、鼻歌でメロディを歌ってみることから始めましょう。
② メロディは音を3つに絞る
いきなり「ドレミファソラシド」の7音全てを使ってメロディを作ろうとすると、かえって混乱してしまいます。そこで、例えば「ド・レ・ミ」の3音だけ、あるいは「ド・ミ・ソ」の3音だけに絞ってメロディを作ってみましょう。
トイドラ式「トニカル・メロディ」
ある作曲家は、伴奏がどんなコードでもメロディは主役の音（ハ長調ならド・ミ・ソ）だけを使い続ける「トニカル・メロディ」という手法を提唱しています。音を絞ることでメロディに芯が生まれ、かえって力強く印象的なフレーズになるのです。少ない音でも素敵な曲が作れるという好例です。
作ったメロディは、エクセルのようにコピー＆ペーストしたり、一部を消したり、順番を入れ替えたりするだけで、驚くほど多彩な表現が生まれます。この「試行錯誤」自体が、作曲の楽しさを教えてくれるはずです。
初心者向けの作曲簡単アプリの選び方
作曲アプリは数多く存在するため、初心者はどれを選べば良いか迷ってしまうでしょう。選ぶ際のポイントは、「直感的な操作性」「無料または安価」「十分な音源・ループ」の3点です。
| ポイント | 解説 | チェック項目 |
|---|---|---|
| 直感的な操作性 | 説明書を読まなくても、ある程度触っているだけで使い方がわかるUI（ユーザーインターフェース）が理想です。ピアノロール（音を打ち込む画面）が見やすく、タップやスワイプで簡単に操作できるかを確認しましょう。 | ・打ち込み画面は見やすいか ・タップやコピペは簡単か |
| 無料または安価 | まずは無料で始められるアプリを選び、作曲が自分に合っているか試すのが賢明です。多くの無料アプリは、後から機能や音源を追加購入できる仕組みになっています。 | ・無料で始められるか ・課金要素は分かりやすいか |
| 十分な音源・ループ | ピアノやギター、ドラムといった基本的な楽器の音色や、すぐに使えるループ素材が豊富に用意されていると、手軽に曲作りを始められます。特にドラムループは、曲の土台として非常に重要です。 | ・使いたい楽器の音はあるか ・ドラムパターンは豊富か |
これらのポイントを踏まえ、まずはいくつかの無料アプリをダウンロードして実際に触ってみるのが一番です。操作感が自分に合う「しっくりくる」アプリを見つけることが、楽しく作曲を続けるための秘訣です。
無料で使えるおすすめの作曲アプリ
ここでは、前述の選び方を踏まえ、初心者でも安心して使える無料で人気の作曲アプリをいくつかご紹介します。
1. GarageBand（ガレージバンド）
iPhoneやMacユーザーであれば、これ一択と言っても過言ではないほど高機能で使いやすいアプリです。Apple製品にプリインストールされており、完全無料でプロクオリティの音源やループが多数利用できます。直感的な操作性はピカイチで、初心者からプロまで幅広く愛用されています。
2. BandLab（バンドラボ）
OSを問わず（iOS, Android, PCブラウザ）利用できる、クラウドベースの無料DAWです。SNS機能が充実しており、世界中のユーザーと共同で楽曲制作ができるのが大きな特徴。無料とは思えないほどの音源や機能が揃っており、作った曲をすぐにシェアしたい人におすすめです。
3. Roland Zenbeats（ローランド ゼンビーツ）
日本の有名楽器メーカーRolandが提供するアプリです。無料版でも十分な機能と高品質なサウンドが利用できます。特に、Rolandの歴史的な名機であるリズムマシンのサウンドを使える点は、他のアプリにはない大きな魅力です。
注意点：アプリごとの違い
どのアプリも基本的な作曲方法は共通していますが、UIのデザインや得意なジャンル、操作のクセなどが異なります。一つのアプリで難しく感じても、別のアプリならスムーズに使えることもよくありますので、気軽に色々試してみることをお勧めします。
作曲を学べるおすすめの簡単サイト
アプリやソフトと並行して、作曲の知識やテクニックを学べるサイトを活用すると、上達のスピードが格段に上がります。初心者向けに、分かりやすく解説しているサイトをいくつか紹介します。
1. YouTube
動画で学べるのが最大の強みです。作曲家やDTMerが、DAWの具体的な操作画面を見せながらコード進行の作り方やミックスのコツなどを解説しているチャンネルが多数あります。活字が苦手な人でも、視覚と聴覚で直感的に理解しやすいでしょう。「DTM 初心者」「作曲 やり方」などで検索すると、有益な動画がたくさん見つかります。
2. サウンドクリエイターの個人ブログ・note
第一線で活躍するクリエイターが、自身の経験に基づいた実践的なテクニックや考え方を発信しています。特に「なぜこの手法が有効なのか」という理論的背景や、初心者が陥りがちな問題への具体的な解決策が書かれていることが多く、非常に参考になります。
3. 楽器・機材メーカーの公式サイト
YAMAHAやRolandといった大手メーカーのサイトには、自社製品を使ったDTMの入門講座やTIPS集が掲載されていることがあります。情報の信頼性が高く、体系的にまとめられているため、基礎からしっかり学びたい場合に役立ちます。
サイトで知識を得る際は、「全部を一度に覚えようとしない」ことが大切です。今の自分に必要な情報だけをつまみ食いする感覚で、気軽にインプットとアウトプットを繰り返しましょう！
まとめ：簡単な作曲から始める第一歩
この記事では、作曲は簡単なのかという疑問に答え、初心者でも安心して曲作りを始めるための具体的な方法や考え方について解説しました。最後に、記事の重要なポイントをまとめます。
- 作曲の第一歩は完璧なオリジナルを目指すのではなく好きな曲のコピーから始める
- 曲の完成体験を積むことが自信とモチベーションに繋がる
- 楽器が弾けなくてもパソコンやスマホを使えば誰でも作曲できる
- 初心者の挫折理由は最初から完璧を求めすぎることにある
- 初心者はまず参考曲を決め分解し一部をアレンジする方法がおすすめ
- 学習段階でのコピーは盗作ではなくスキルを盗むための最高の練習法
- 手軽さならスマホ本格的な制作ならパソコンと目的で使い分ける
- 小中学生は理論より楽しさを優先し音の数を絞るなどゲーム感覚で始める
- 作曲アプリは直感性・価格・音源の豊富さで選ぶ
- GarageBandやBandLabは初心者におすすめの無料アプリ
- YouTubeや個人ブログは具体的なテクニックを学ぶのに最適なサイト
- 知識は一度に詰め込まず必要なものから少しずつ試すことが大切
- 少ない音でも工夫次第で印象的なメロディは作れる
- 作曲は特別な才能ではなくやり方を知れば誰でも楽しめる創作活動
- この記事を参考にまずは1曲完成させることを目標にチャレンジしてみよう
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